Album songs：
Album Intro：
我們在黑暗中醒來，墜落於這片穹頂之下，在去氧核糖核酸既定的編程邏輯中，完成了一個又一個任務，最終我們自己成功得構建了自己。
遊戲製造者制定了遊戲的規則，城市製造者制定了城市的運轉機制，我們在無懈可擊的規則與機制中飛速旋轉著。
我們的夢境與現實一定是被操控的，因為我們也同樣在操控著別人的夢境與現實。
我們質疑過這一切，思考過這一切的意義，也曾試圖從這“楚門的世界”中衝出，最終發現——每次的醒來，不過是一個全新夢境的開始......
我們在工作中奔忙，在愛情中沉溺，在文學與藝術中陶醉，在娛樂中瘋狂，在生活的瑣碎中衰老，在社交中互相慰藉，在空閒的時光中虛度，在繁衍中確立意義......
人們用各種方式，不斷拼湊某些短暫的快樂；
人們所做的一切，也無非是為了暫時逃避那些痛苦與孤獨；
如果把我們置於無視空間時間概念的元宇宙中來，那些令我們暫獲解脫、感到愉悅的，便是由某些即時快感拼湊而成的——糖漿代碼。
2023是魏巡音樂征途的全新開始，在音綜中一路披荊斬棘的同時，魏巡又歷時半年的時間，完成了這張全新原創大碟《糖漿代碼》的音樂創作，並首次擔任製作人完成了專輯所有曲目的製作。整張唱片的Lyrics方面，經由數十位詞作者和數百篇Lyrics，進行逐一篩選、逐一調整，最終以多個角度、多種維度的生活與情感體驗中，全面生成了所有的“糖漿代碼”。
這張唱片的創作動機源於魏巡偶然間的一個夢：無盡的黑夜中閃爍著模糊的點點亮光，他想伸手觸碰，卻什麼也抓不住。突然間出現很多抖動的城市和高樓，黑暗的某一角落閃爍起奇怪的顏色，顏色越來越亮也越來越近，隨後這些奇怪的顏色相互碰撞，最終發生了爆炸，頓時天崩地裂。他望向高空，躲避下落的顏色碎塊，於是他開始狂奔，拼命的想要逃離這雜亂如迷霧般的世界......醒來後，他覺得自己其實生活在一個並不開心的地方，甚至大家每天都陷於焦慮之中，所有的疲於奔命，不過是想盡一切辦法，想盡一切方式給予自己短暫的快樂而已。
現在，讓我們打開瓶蓋，將手中的糖漿一飲而盡。
如果一瓶不夠，就請迴圈服用。
【解藥】
所有的得到最終都會失去，所有的不舍也都會忘記，我們這一生都在面對孤獨......作為專輯中的開端，《解藥》是專輯名字中“糖漿”的代名詞，直觀的詮釋了這張專輯的調性、立意和色彩——我們從與孤獨battle到習慣與孤獨為伴，逐漸找到了自己內心的解藥。《解藥》也是整張專輯中最為柔軟的音樂體現，充滿了極強的沉浸感，以喃喃自語的方式和chillout的音樂將我們帶入到2023魏巡全新專輯中的每個故事之中。
【微醺】
燈光逐漸變暗，身體的每一個細胞仿佛都被喚醒，放輕鬆，再放輕鬆一些，在酒精和音樂的作用下，讓所有的煩惱和不安都煙消雲散。如果此刻你正好沒有繁雜的工作和無聊的事務需要處理，那就趕快拿起酒杯，跟隨這首old school的音樂和明快的funk律動搖擺起來，和魏巡一起進入微醺的狀態吧！讓加速的心跳在“帶電”的空氣中持續狂歡…
【愛的那支舞】
愛情是兩個人的舞蹈，熱戀中的兩個人仿佛彼此間存在著某種類似量子糾纏的力量，即使物理世界相隔萬裡，但對方的溫度，對方的氣味，對方的眼眸都已深深地植入到了自己的DNA中，時刻牽動著自己，時刻讓自己陷入到彼此相擁的瞬間。《愛的那支舞》以略帶Funk的復古律動為主要音樂基調，結合強勁有力的電子鼓貫穿全曲，也是一首典型的old school風歌曲；整首歌曲的編曲氛圍與魏巡舉重若輕的歌聲形成了極具層感的音樂呈現，為大眾營造了一首如夢似幻且充滿情感渲染力的“愛情舞曲”。
【幽夜馬戲團】
我們擁有六種感官，我們的世界依靠六種感官而建立，每種感官又都被六種外境而牽動著。生活中我們被欲望所操縱，從而引動了孤獨和寂寞的產生，我們都成為它們繩索下的“動物”，表演著一出又一出的鬧劇。歌曲《幽夜馬戲團》在音樂上將trap與hip-hop巧妙結合，用充滿深邃的氛圍和迷幻的音樂色彩呈現出一場天馬行空又令人意亂神迷的幽夜音樂秀，用鄙夷一切的視角對無限的欲念進行了深刻的剖析。
【摩天塔玩家】
思想無盡永不停息，我們想要的總比需要的多。每個人皆如此，從呱呱墜地就開始欲求更高的存在，用更多的精神與物質來填補這顆無法滿足，無法平靜的心。然而，我們忽略了越向上越飄搖，到達了摩天塔的頂端腳下卻是萬丈雲崖。《摩天塔玩家》延續了整張專輯統一的音樂風格，以略帶復古的電子樂節奏融合迷幻的音樂色彩，為我們呈現了一場極具想像空間的幻想之旅。
【十二點】
午夜十二點，舊的一天已逝，新的一天剛剛到來，昨日的一切已成記憶，未來的一切還未發生，僅僅是自己的妄想。當下，只有當下似乎真實，卻又稍縱即逝。拋開那些錯亂的思考，拋開那些記憶與妄想，擱淺所有悲傷，趁現在這美得有些失真的夜晚，讓我們跟隨音樂的節拍和荷爾蒙的分泌徹底釋放。歌曲從旋律到編曲整體充滿了神秘色彩，以“十二點”作為切入點，將我們代入到了一個需要自己去探索的神秘空間，並將現實中的種種紛亂暫時隔絕，盡情感受純粹的本我世界。
【一滴火】
愛之炙熱，如烈火般燒灼，烙印在彼此的內心，可一旦決裂或愛而不得，正如火勢的氾濫，終將燃燒自己。“捨不得的愛就像枷鎖，在我轉身時候困住我”。歌曲《一滴火》是一首以合成器為主的情歌，以愛情中的無奈和失去作為主題、第一人稱的主觀感受為視角，將愛情中曾經的傷痛與苦楚用音符和盤托出，直擊內心，充滿共鳴。
【廢墟之下】
當夜幕降臨在這個城市，一天的工作結束了，自己仿佛隨黑暗而醒來。城市的霓虹淹沒了夜空的繁星，內卷與焦慮仿佛也在麻木中慢慢釋懷。這是一個迷霧般的世界，更是一個迷霧般的生活，我們身處這裡，但這一切似乎又都與自己無關，或許深夜靜謐之下的微醺，才能讓我們忘記身處泥潭。歌曲以濃烈的暗黑色彩與氛圍詮釋了當下人們工作後，夜幕之下的內心狀態以及對生活的沉思。
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