Album songs：
Album Intro：
專輯由潘高峰從自我成長感悟出發，10首曲目按照故事線，從回憶、相遇、熱戀、迷失、分別、釋然進行，將“都市、情歌、節奏與氛圍”元素包裹，著重加入“時間”維度進行定義，講述了都市青年在情感上的起承轉合、成長與迷失。就像看了一場溫情又深刻的復古電影，在百轉千回的故事情節中定格，留下回憶的烙印。
其中主打曲《故事》是給整張專輯下定義的一首，也是潘高峰最鍾情的一首。採用了上世紀七八十年代歐美及國內九十年代初最流行的方式，潘老師表示“想要將所有的感受、經歷、成長凝結在一起的故事，用我小時候聽到的好聽的音樂的方式去呈現給大家。”值得一提的是，這首歌由金牌製作人張亞東特別貢獻了一段暖心又有故事的合成器solo。
如果說整張專輯是一個《故事》電影，《舊愛》便是用聽覺的方式奠定了那個年代的基調，使聽者置身於與故事相符的情緒氛圍中，歌曲前奏裡隱藏了一段“時光彩蛋”的對白，來自庫布裡克電影裡的臺詞：機器人不會犯錯，只有人類才會。配合復古的合成器音色和Disco Funk的節奏，把氛圍襯托在八九十年代最時髦的Future Funk、ity Pop之上。《離開我》藍調放克的曲風，場景開始真實的回到從前。Lyrics展示年輕人會有的焦慮與處境，渴望通過主動或者被動的方式來逃避當時的生活。
接下來，《安妮》《在一起》《漫步》構成了故事裡的“愛情三部曲”，細膩刻畫了一個男孩在面對情感的心理變化過程。一個男孩遇見心儀女孩的過程中，《安妮》表達的是一種渴望，《在一起》呈現的是一種求愛的熱烈，最後由《漫步》將情緒拉回冷靜，在刻畫主人公迷失雨林共同前行的場景裡，情緒上突然的變化將故事線拉長。潘高峰嘗試用最藝術的方式去塑造意境，同時在音樂風格上，運用了對於現代流行音樂來說非常高級的手法和元素處理。
《娛樂》採用音樂帶動情緒發展的手法，大量的吉他運用以及節奏的表現，旨在帶領聽眾從愛情的層面脫離，轉換進入另一個思考的空間，探索 “娛樂”與自我的關係。《Free like a bird》作為另一個情緒的變化轉捩點，Solo小提琴部分由著名音樂人彭飛老師參與製作。整首歌在曲風上以現代城市音樂為基調，融合了鄉村音樂風格，試圖把人們帶入到鳥兒與戶外的環境中。《過客》《失憶》作為潘式“錯過三部曲”其中的兩首作品。在風格上都具有鮮明的復古情調，《失憶》在編曲上採用了非常復古的八九十年代搖滾樂的曲風，卻又穿插了一段非常現代NeoSoul風格的吉他樂來營造情緒氛圍。有著故事性的
10首曲目，每一首都值得反復回味。
|
