Album songs：
Album Intro：
1997年6月組建，同年8月錄製第一張小樣。1998年9月開辦自己的酒吧SOHO。1999年11月錄製第二張小樣。2001年8月錄製第三張小樣。
樂隊風格
英式樂隊加風格上藝術氣質，結合優美流暢的旋律，創作出悠揚美妙的歌曲，由於樂隊成員都是美院畢業的高才生，突出人文氣息與樂隊文化的精髓，成為南方新一代樂隊組合的先鋒。
音樂風格
融合英式藝術風格，使之極具畫面感
樂隊成員成長歷程
·于闐
1998年畢業於中國美術學院版畫系
2001年本系研究生畢業
1992年從BON JOVI開始喜愛搖滾樂，1993年開始與「水晶碟」樂隊的汪文偉一起玩吉他，1994年初被「月蝕」樂隊吸收，任主唱，由於1994年考入中國美院離開「月蝕」，1995—1997年在美院先後組織各個樂隊，1997年至今在「甜蜜的孩子」樂隊，擔任主唱。
·鄭宇
1998年畢業於中國美術學院油畫系
1995年在美院認識于闐，受其影響開始玩音樂並喜歡上搖滾樂，1995—1997在美院組建過幾支樂隊，1997年正式組建「甜蜜的孩子」樂隊，擔任貝司手。
·何振浩
1998年畢業於中國美術學院油畫系
在中國美術學院附中讀書時，受同學影響開始聽打口帶，對搖滾樂有了認識和興趣，考入大學後在大三時，創建美院廣播電台並結識了于闐，開始學習打鼓同時與于闐、鄭宇組建了「甜蜜的孩子」樂隊，擔任鼓手。
·吳勤勇（阿勇）
4歲開始彈鋼琴，10歲從師學習黑管，最早喜歡的音樂「DEPECHEMODE「，受此影響開始癡迷現代音樂，1994年在北京組建第一支樂隊，1995年在上海參加「月蝕」，1996年做了兩年自由樂手，98年加入「甜蜜的孩子」樂隊，2001年4月參加保羅在北京的演唱會，受邀和其他五位吉他手與保羅同台演出。同年留在北京，在唐朝老五樂隊任吉他手，即從事廣告音樂錄音、電視劇音樂製作，2001年10月歸隊至今，擔任主音吉他手。
四個大男孩，沒有背景，沒有經驗，有的只是創作的靈感和衝動。聽過他們音樂的人都會覺得他們的音樂有顏色，有畫面感、另類但不頹廢，流溢出成熟豐沛的情感。在他們人文氣息濃郁、旋律優美流暢的歌曲背後，誰又能想到，樂隊的全體成員均是中國美院的畢業生，其中兩個碩士，兩個本科，算得上是目前國內學歷最高的搖滾樂隊了。
1997年組對的時候，他們都還是學生，純粹是因為共同的愛好走到一起。如今，主唱于闐已經順利完成研究生的課程，當上了中國美院上海分院的老師，鼓手何老還是上海師範大學的研究生，而貝司手鄭宇也正複習考研。所以稱其為國內學歷最高的搖滾樂隊當之無愧。
「甜蜜的孩子」有著令人羨慕的職業和學歷，畫面是他們的專業和職業，但因為對音樂抱著一份熱誠，所以他們願意在學習、畫畫之餘，全身心地投入到音樂創作中去。也許是跟他們的職業有關，他們的專輯以唯美流動的寫意風格為主線，貫穿他們在創作上追求「先進而不怪異，敏銳而不病態」的音樂主張。頗具創意的封面設計展現了他們的美術才華。
樂隊之所以叫「甜蜜的孩子」，是因為他們滿懷著美好的期盼，希望自己創作的歌曲是最純真的音樂，不帶一點雜質。主唱于闐說：「我們從美院的學生走上歌手這條道路，本身就有點天真。」但是從他們的言談舉止中，我們知道他們已經清醒地認識到自己面前的道路。不經意間聊起早已不屬於小孩子的年紀，才發現28歲已是他們邁向成熟的年齡。
以前認為音樂人唱歌一是因為喜歡，二是為了賺錢。未料到這四個「甜蜜的孩子」必須靠畫畫倆養活音樂。那麼音樂與畫畫在他們的心裡到底孰輕孰重呢？他們說音樂是他們的夢想，而畫畫卻是他們從小的「功課」，兩者難以取捨。真的希望在流行音樂有些氾濫的今天，他們在音樂上的靈感能像畫畫一樣「情絲泉湧」，沿著他們的原創路線一步一個腳印地堅定向前。
甜蜜的孩子新專輯《水》在歌迷5年多的期待下終於浮出水面。無論歌曲本身還是封面內頁的設計都可謂是精工細作。
封面設計的主創人員汪頡曾是雪山音樂節的海報設計者，他前後做了40多個創意，並且把他們分門別類，有人物有具象等等，最後決定用寫意的手法，用墨汁滴入水中的所散化開來的形象，來完成這張專輯的圖像表徵。而墨汁入水的後的形象很難把握，經過無數次地嘗試，終於抓拍到現在這副封面所表現的水的形象：線條柔美，充滿了飄逸感和神秘感，營造了一種濃郁的中國水墨畫氛圍，這恰好符合了整個專輯的意境，也符合這張專輯中心詞「水」的表達。可以說專輯中每首中文歌曲都和水有著千絲萬縷的關係：《憶江南》的江南水鄉情，《採茶姑娘》中姑娘的水靈動人，《水》中幻化的眼淚，《酒·狂》完美的古曲改編，形象的表現了醉者亦悲亦喜的感覺。
《憶江南》
創作於2003－2004年，是甜蜜的孩子較早的一個作品，其實這首歌曲很早就要錄了，但是其中發生了許多問題，直到這次英國製作人薩夫塔的到來才正式完成的錄製，這也反映了中國原創搖滾樂的艱難道路。
說起這首歌曲的創作過程頗有些與眾不同。那夜，主唱于闐一反常態地把自己關在一間小屋子裡面，隔絕所有光明的來源，在一片漆黑中冥想白天在周莊遇到的那一位賣唱的女子，那一方空曠的舞台，那一把琵琶的孤寂，漸漸地那種水鄉的特有韻味觸動了他某個敏感的神經，頓時美妙的旋律湧上心頭，於是《憶江南》產生了。
《水》
是1999年的作品，基本上保持了早期甜蜜的孩子的音樂風格，單純而清新，也是他們單純的心靈的表現，歌曲完成之後就基本沒有做過改動。去年，甜蜜的孩子參加美國Musexpo音樂盛會期間，在美國Indie電台Unplunged演唱的就是這首歌曲，從而獲得了「中國的R.E.M」的稱號。
《酒·狂》
這首歌曲的由來有一個有趣的小故事。那天在中國美院，于闐看到有人在操場演奏，其中一人面對著一架破破的古箏，正在練習演奏古琴曲《酒狂》，于闐聽著這曲子非常地有感覺，但是覺得那個人演奏的不好，於是他過去跟那個人說「我可以用吉他表現這個曲子」，那人還不信，他當場拉起一把吉他彈了起來，彈完後對這個曲子有了特別的印象，5聲音節，同樣的旋律，但是細節不同，於是深深的印刻在他腦中，也萌發了想要改編成自己的作品的念頭。然而古曲是散拍，不像現代的流行樂是4/4拍的，於是如何將古曲跟流行樂融合讓他大費心思，經過一番嘗試和修改，他把原來的曲子速度減慢了，因為原來偏快的速度，讓人感覺醉意不濃。無數遍的調整和修改直到曲子錄音前才最後確定下來，Lyrics還是幾人當場填的。
《採茶姑娘》
2005年完成。
最初是于闐讀到沈從文的《蕭蕭》，對裡面一首民歌的描述產生了共鳴，他感覺民歌對表現愛情的方式和現代不同，民歌裡表現愛情常常借景抒情，而且略帶誇張和幽默，讓他對民歌在歌中的運用產生了濃厚的興趣
1995時，他們美院下湘西采風，跟縣文化站的人交流時，發現湘西人家家戶戶都會歌唱，雖然當地是民族融合地，言語不通，但是歌聲卻能用來交流！於是他們用卡帶記錄了許多民歌民樂，他們甚至還遇到當地一個專門從事民歌收集的漢人，回來之後，這盤有意思的卡帶還在杭州電台播出了。可惜這份珍貴的資料已經不知去向了。但是通過這段有趣的經歷和這個小說的啟發，讓他產生了靈感，創作出了《採茶姑娘》這首歌。
《在哪》
其實這首歌是幫樂隊的一個歌手朋友寫的，這位歌手在一段時間連續經歷了喪失至親和自身的健康問題，讓他們感歎命運無常。都說堅強的人能控制自己的命運，可這首歌對此提出了巨大的質疑，悲傷和倔強互相交織，瀰漫在這首歌裡。
《Wake Up》是甜蜜的孩子比較不同於以往風格的作品，非常的重，表現了現代人面對壓力，有些焦躁不安又無可奈何的心情，這種偏重的風格說不準，代表了他們未來的音樂風格走向呢。
《Hero Like You》
帶一些美式的搖滾風格的歌曲。樂隊在美國參加演出的時候自己在街上拍攝了一個DV，把歌曲融入後發現，畫面竟然跟這個歌曲貼合的非常完美！
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