トラックス：
アルバムの紹介：
見慣了 一味討好別人的做秀
不習慣 忠實一次自我
聽慣了 流行統一制式的情歌
不習慣 純粹於內心的旋律
關於音樂 你還有什麼期待？
陳坤×李榮浩
用音樂行走 思考 對話 體驗
兩位同樣內心自由的“文藝犯”
交換 兩種不同軌跡的人生心得
生活，僅此而已?
其實，沒有另一種生活。
戲裡的人渴望著戲外的人生，戲外的人渴望著入戲，但其實，我們都沒有選擇。
你來，你來了，你來過！又如何……我們只為自己負責，不為別人眼中的自己活著。又何必作討好別人的秀？
天空，可以選擇晴朗或是灰色，我們可以選擇繁華或是平淡，自由是自己給自己的，越直接，越是自由的。何必隨聲附和，宣導著文藝生活，“Bad taste”（壞品味）率性而為，麻木的人生，我們都需要一點存在感。倘若有時覺得笨拙，倒不如就此慶倖，自娛自樂，有何不可？索性，坦然。
坦然，是自己給自己最好的美德。年少時，世界是道旋轉門，我們總強求自己是那個在旋轉門裡迅速武裝的超人。時間是劑揮發彌久的抗暈藥，給了我們足夠的清醒，才懂得欣賞80層的旋轉餐廳裡，自己映襯在這世界裡的模樣。人生長長是寂寞，自我欣賞，是自己給自己最好的修養。索性，帶一點自嘲，本色演繹自我，唱一闋動人的歌，就這樣，活著。
生活，僅此而已。
出道十年多的跨界全能藝人陳坤，與從業十年的全能製作人，好友李榮浩，聯手演繹全新單曲《演員和歌手》。兩個人通過音樂中的對話，以略帶自嘲的態度，去表達他們在各自的演藝與音樂領域中的思考。
陳坤與榮浩，因為音樂成為工作夥伴，隨後也因彼此在工作中的專注與堅持，以及他們對於娛樂圈、時下的音樂和電影，相似的觀點和感觸，進而成為朋友，亦曾相互約定一起合唱，卻一直因陳坤工作繁忙而沒能實現。故而李榮浩此次借籌備自己全新專輯的機會，向陳坤發出共同錄製對唱作品的邀請，雖然日程早已排的滿滿當當，但陳坤仍欣然接受，特意在繁忙的工作中抽出一天的時間從外地趕回北京進棚錄音。李榮浩也出於對於音樂和自己，近乎苛刻的要求，反復修改《演員和歌手》的旋律和歌詞，力求簡單而直接，以至於最後確定下來的成品，已經完全聽不出最初版本的痕跡了。在這首歌中，陳坤一貫華麗而清透的聲線首次嘗試復古曲風，與榮浩沙啞而磁性的唱腔相得益彰，為作品又增色不少。
此次，由簡單快樂發行的全新單曲《演員和歌手》，李榮浩不但親自操刀創作，更從DEMO階段到最後成品的旋律部分，都堅持以真實樂器演奏錄製。在這首《演員和歌手》中，李榮浩希望借由剖白式的歌詞，表達他們二人身為演員和歌手這兩種不同身份的背後，都會有類似的經歷，無論跌宕起伏，或是一帆風順，始終擁有對於自己和外界的清醒認知，而懂得自我調侃，不僅是一種對自己誠實的方式，也會讓生活更從容。而在《演員和歌手》整首旋律，帶有70年代復古美式Soul的風格，把指彈吉他的手法和復古美式電吉他音色結合,與人聲完美輝映，襯托出了兩位歌手對於各自人生透徹的領悟，坦然中也帶出了一絲淡淡的自嘲意味。而其實《演員和歌手》，投射在我們所有人的生活中，也可以看做是，在最初，我們都曾扮演著別人的角色，面對是否堅持自我，有著“理智與情感”般的煩惱，但經歷了更多以後，才會明白或許也只有對自己誠實，就會能得到生活的那份坦然。
85後音樂天才
詞曲、編、彈、唱的全副武裝
兩岸三地頂尖藝人合作
200餘首音樂作品發表
十年幕後製作歷練
成為 李榮浩
渴了要喝水
快樂了要笑
傷心了要掉眼淚
創作音樂是他的自然反應
這一次 他從暗處走到台前
第一次 他用自己的聲音
去和外界做一次溝通
就是這麼簡單
完成 《模特》李榮浩
◆國際影帝•陳坤助陣 傾情演繹《演員和歌手》
陳坤與榮浩，因為音樂成為工作夥伴，隨後也因彼此在工作中的專注與堅持，以及他們對於娛樂圈、時下的音樂和電影，相似的觀點和感觸，進而成為朋友。李榮浩此次借籌備自己全新專輯的機會，向陳坤發出共同錄製對唱作品的邀請，雖然日程早已排的滿滿當當，但陳坤仍欣然接受，特意在繁忙的工作中抽出一天的時間從外地趕回北京進棚錄音。在這首歌中，陳坤一貫華麗而清透的聲線首次嘗試復古曲風，與榮浩沙啞而磁性的唱腔相得益彰，為作品又增色不少。
◆10首真音樂 全木質發聲
李榮浩個人創作專輯《模特》，不但涵蓋了人們在不同階段中的角色，更運用時下最流行的音樂元素，多元化展現李榮浩的個人創作實力以及完美唱作功底。而對於自己一向超高要求的榮浩，更是堅持回歸到最原始的手段，從選歌階段的DEMO作品，到最終呈現的音樂成品，都以真實樂器錄製、採樣，甚至不惜將已經做好的成品推翻重來，都要力求保證每一個樂器的音質特色與人聲之間的搭配，都要得到最完整、最美的呈現。
◆10首真音樂 李榮浩交還給你 10段人生Live秀
還是「李白」的時代讓人羡慕，隨性而灑脫，一切只問本心，不管世間如何評判對錯，鄉村搖滾風的率性旋律，吉他fill與和絃交錯出摩登時代與理想的生活之間巨大鴻溝，淡淡的自嘲意味溢於言表。在李榮浩的歌聲裡，你會看到，這座城市裡那些外表堅強而內心脆弱，宛如表情麻木的「模特」，靈魂樂與JAZZ弦樂的嚴絲合縫的交融，內心的那個自己漸漸學會冷眼旁觀這個世界，做個大隱于世的模特。即使在感情裡，我們也幾乎快失去了表達愛的能力，木吉他淡淡掃弦，中慢板的節奏，不斷變化的和絃，摻雜著靈魂樂的悸動，帶出了一個人深愛一個人，卻不知道「兩個人」是否能走到最後的隱憂和義無反顧。終究，都只能怪自己「太坦白」，對一個人交付真心的過程，就像一首慢搖滾，節奏不能太激進，全靠吉他與貝斯催情，但忐忑的心情就如鼓點一般，昭然若揭。不知道茫茫人海中，是否有一個人，可以做自己的「老伴」，不是為了某一天老去，伊人作伴，而是潛意識裡那份對歸屬感的執迷，美式soul節奏，在Jazz的曲承轉合間，復古的吉他旋律裡，隱匿了一個對愛情永恆的叩問。其實，不論在愛情裡，還是朋友，甚至自己一個人，我們都只是寂寞的「演員和歌手」，用經典70年代的復古靈魂樂，辨認著自己的本色，經得起華麗如絲絨或是質樸如金屬，找一點存在感，至少我們還沒有喪失自我娛樂的本能。對人生，我們都不要太焦慮。最後，「都一樣」，找到像R&B一般的自由，屬於自己的率性生活，最好，身邊「有一個姑娘」愛著自己。在「藍綠」色交相輝映的美景中，在美式鄉村樂般的輕鬆氛圍中，開始新生活，並向過去的那些迷茫、焦躁和抗拒，認真的說一聲「拜拜」。
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